“沉浸式”演艺空间的营造,就要在总布局上进行策划,通过情景递进营造引人入胜的氛围感,在展现方式与文化内容的融合中力求创新,通过表现形式多元化,为游客制造出新的体验与感知。其中,“沉浸式”演艺要在细节安排、仪式感设计以及细枝末节的方面上下足功夫,真正使观众“沉浸”剧情之中。如《知音号》将演出门票设置成复古船票,并自愿提供可供游客更换的“复古情怀风”的服装,让游客从环境到服装更加融合到演出的“沉浸式”氛围之中。沉浸式体验就是:提供参与者完全沉浸的体验,使用户有一种置身于虚拟世界之中的感觉。桂林商场沉浸式空间
近几年来,游客不只是满足于扁平化、缺少体验的文旅产品,随着AR、VR、智能互动等科技元素的应用,全国多地不少文化单位、景区景点在沉浸式文旅项目上做出尝试,沉浸式体验逐渐赋予文旅产品新的形式和意义,沉浸式文旅迎来快速发展期。沉浸式文旅依托虚拟现实、场景塑造、全息投影、智能交互等技术,结合旅游文化IP营造出虚实结合的空间,让置身其中的人与文化作品发生互动,甚至参与作品,体验到感官上的震撼和文化层面的认同,克服了传统文旅产品中的环境限制,交互感、场景感、代入感更强。茂名沉浸式空间实验原理认知体验:例如下棋,扫雷等等策略游戏,又如教学这些活动对人的技能与挑战匹配主要利用人的认知经验。
近年来,国内外各种景点和主题公园纷纷推出沉浸式文旅设计体验项目,极大地丰富了游客的旅游体验,颠覆了传统旅游。在日益智能化和科技化的未来,沉浸式旅游体验将成为旅游产品的重要组成部分。而对于景区而言,Z世代的游客早已脱离了看风景看历史的惊叹阶段,他们更注重的的历史人文跟体验与游戏的结合,在游戏中发现人文之美,在社交中探索历史底蕴,在体验中感受文化魅力。放眼未来,沉浸式文旅需要以更活跃的创意、更深厚的传统、更广阔的视野、更前沿的技术、更稳定的品质和更积极的传播推动属于特色文化的潮流持续前行。
沉浸式空间主题街区,营造了故事感。每一个沉浸式体验街区,都是一次故事性的实体化,游客可以亲身体验到设计者的理念或者文学作品的故事情节。其次是角色化,在沉浸式体验中能找到自己,会凸显个人的自我认同感。结尾是文化的交互体验,具有互动感的装置,不仅可以丰富装饰布置,还可以提升场地空间的感受效果,而在交互背后隐藏的各类细分文化更是吸引目标客群的关键。未来,在沉浸城市商业街区发展中需要做的,是找到符合街区商业特质的沉浸形式,并努力契合城市的文化氛围和文化背景。沉浸式墙面投影互动+全息投影。
在主题公园领域,沉浸式概念相对深入和普及。主题公园运营商通过不断挖掘丰富的IP资源,丰富沉浸式体验的内容,融合VR/AR等技术,营造虚拟的沉浸世界。在整个沉浸式娱乐产业版图中,从经济价值到业态综合性,主题乐园无疑是沉浸式体验场景的“头号玩家”。在过去几年里,主题乐园巨头环球影城和迪士尼相继推出数个“燃爆级”主题景区,比如迪士尼的《星球大战:银河边缘》,环球影城的《哈利波特:魔法世界》和国内华强方特《熊出没》乐园等。这些主题乐园人气爆棚的项目有一个共同方程式——创造IP植入与科技赋能的沉浸式完美体验。主题公园运营商通过不断挖掘丰富的IP资源,丰富沉浸式体验的内容,融合VR/AR等技术,营造虚拟的沉浸世界。肇庆沉浸式空间建设
在该系统中,3D环境中的任何物体,都可以感受参与者的操作,并实施产生相应变化。桂林商场沉浸式空间
愈来愈多的沉浸式旅游演艺项目正在成为城市文化旅游的新地标,在打造个性化的城市特质的同时,领导带动着当地文化旅游产业的协同创新、融合发展。当老旧城区丰富的历史文化资源、独特的人文气质与新颖的文旅产业消费业态相遇,其所碰撞出的崭新活力将进一步吸引引导追求个性化、体验感的Z世代年轻人纷至沓来,从而助推老旧城区重新焕发时代活力。年轻化、个性化、互动化正成为当下城市复兴发展的“较好解”,经历了历史风雨洗礼的城市犹如一个个“盲盒”,利用循序渐进、活化利用的“沉浸式”打开方式,“漫步”城市、“考古”城市,营造城市的故事线。桂林商场沉浸式空间